Діджиталізація і токенізація мистецтва: вплив NFT на арт-ринок

Саме з появою пандемії теми NFT та блокчейну стали як ніколи популярними. Як дані технології допомогли арт-галузі втриматися на плаву під час пандемії і що чекає на них у майбутньому, яким буде вплив NFT-буму на “традиційний” ринк мистецтва та арт-галузь загалом, як NFT перевернув уявлення про продаж мистецтва в Інтернеті та ініціював світову дискусію про важливість права власності на цифровий арт-об’єкт – про все це говорили під час третьої панелі UA/UK Art Business School. Нижче ми виклали основні тези, що пролунали.

Діджиталізація і токенізація мистецтва

“Мене часто запитували, де ж цей ринок цифрового мистецтва і чому я обрала галузь, яка почала формуватися лише кілька років тому. У таких випадках я любила нагадувати про Енді Воргола, який займався цифровим мистецтвом на своєму ПК ще у 80-х роках. Ця галузь має довгу та цікаву історію”, - розповідає Анастасія Глєбова, консультантка з діджиталізації у сфері мистецтва та співзасновниця платформи V-Art, що займається демонстрацією, колекціонуванням і продажем діджитал арту.

  • Хоча терміни “діджитізація” (оцифрування) і “діджиталізація” часто ототожнюють, вони мають зовсім різне значення: перше означає переведення будь-яких даних у цифровий формат, тобто перенесення матеріалу з фізичного на цифровий носій, а діджиталізація передбачає комплексну цифрову трансформацію галузі, цифровізацію її бізнес-моделі і процесів. 
  • Вищезгадані процеси особливо важливі в контексті культури. Діджитізація сприяє збереженню і каталогізації творів мистецтва та робить їхні якісні цифрові копії доступними тим, хто не має можливості побачити фізичні оригінали. Що ж стосується діджиталізації, вона стала основною причиною появи Інтернет-простору як альтернативного майданчика для популяризації мистецтва, а також посприяла появі нових напрямів у мистецтві, наприклад, діджитал-арту. 
  • Саме мистецтво заклало фундамент NFT-ринку: спочатку воно складало практично половину загального ринку невзаємозамінних токенів, хоча невдовзі  його частка знизилася аж до 14%. Сьогодні на ринку NFT можна знайти все, що хочеш: від віртуальної землі і спортивних карток до музики.
  • Інновація NFT-ринку полягає у тому, що він підштовхує до переосмислення концепту власності у цифровому вимірі. Він довів, що наша звичка безкоштовно отримувати контент в Інтернет-просторі, просто копіюючи його, несправедлива щодо тих, хто створює і розповсюджує цифрові твори. NFT-ринок встановив ті ж правилфа, що побутують на “традиційному” ринку мистецтва: у цифрового твору з'явився покупець, що платить за право власності на нього.

 

Вплив NFT на арт-ринок

“Погана новина - насправді ніхто до кінця не розуміє, що робити на NFT-ринку. Хороша новина - це не привід для хвилювання. Сьогодні ми займаємо значно кращу і впевненішу позицію, ніж у березні цього року”, - говорить Фанні Лакубай, піонерка крипто-галузі, що брала участь у перших NFT-проєктах (MoCDA, CADAF тощо).

  • Існують тисячі майданчиків для продажу NFT і їхня кількість стрімко зростає - нові платформи створюються ледь не щодня. Загалом NFT-маркетплейси можна поділити на три категорії: загальнодоступні (OpenSea, Rarible), комерційно курирувані (Folia, Blank) та “елітні”, ті, що працюють лише за запрошеннями (SuperRare, KnownOrigin).
  • Коли з’явився NFT, його протрактували як фінансовий всесвіт, тож не дивно, що саме інвестори та підприємці стали першими колекціонерами крипто-арту. Вони почали вкладати кошти в крипто-мистецтво, аби урізноманітнити своє портфоліо; до того ж, купівля NFT давала змогу заробити більше та потрапити на крипто-ринок швидше, ніж, наприклад, інвестування в біткоін. 
  • У вересні 2021 р. відбулася цікава подія - artnet, наряду з фотографією, сучасним, повоєнним мистецтвом тощо, ввів категорію ультра-сучасного мистецтва (ultra-contemporary), тобто NFT. Це можна вважати моментом визнання NFT як мистецької категорії.
  • Крипто заново визначив деякі правила арт-ринку та вплинув на його функціонування. Як мінімум, арт-галузь запозичила багато термінології у крипто-ринку. Також з’явилося нова концепція дропів (drops), прагення отримати лімітовану та першу версію і тенденція будувати ком’юніті, зокрема в онлайні (наприклад, за допомогою програми Discord), що раніше було зовсім не притаманно індивідуалістському і закритому арт-ринку.

 

Актуально в інших розділах: