1. Оценивать риски и ресурсы

С рисками нужно работать очень тщательно, не пускать дела на самотек. Часто все кажется проще, чем происходит в реальности. Безусловно, большинство проблем можно решить, но лучше не попадать в неожиданно сложные ситуации, рискуя всей работой. Также важно грамотно распределять финансовые ресурсы, всегда иметь хотя бы небольшой запас средств. И не брать на себя слишком много обязательств, в том числе и по количеству участников резиденции.

2. Собрать команду

Что может быть важнее команды? Вы слышали это сотни раз, но мы еще раз подчеркнем, что без слаженно работающей команды невозможно создать качественный продукт. Лучше просто не браться за дело, пока вы не уверены, что нашли своих.

3. Планировать

Для реализации любых проектов (не только в культурном секторе) нужно время. В идеале, большими проектами нужно начинать заниматься за год-полтора. Тогда сможете вынести больше опыта и получить хороший результат, да и сам проект будет более плодотворным и насыщенным. В связи с крайне сжатыми сроками проекта Kavaleridze. RE:VISION – чуть больше месяца – на кураторство у нас уходило 20% времени. Все остальное – «съели» административные и организационные вопросы.

4. Думать об устойчивости проекта

В грантовых проектах часто фигурирует вопрос sustainability – некое стабильное развитие, которое нуждается в постоянстве: постоянстве сотрудников; постоянстве темы; постоянстве финансирования; постоянстве целей и т. д. Как правило, такую роскошь могут позволить себе большие компании, тем не менее, над этим полезно задумываться и всегда задавать себе вопрос «А что дальше?»

5. Проводить исследования и собирать данные

Еще одна вещь, которая часто хромает, – это исследования. Редко какая организация обладает ресурсом на исследование темы и анализ, которые предшествуют проекту или могут говорить о его успешности постфактум. Количество «лайков» или комментариев в соцсетях – не те данные, которые позволяют сделать исчерпывающие выводы. В случае с резиденцией, например, нам не удалось зафиксировать даже такую элементарную вещь, как количество пришедших людей на завершающую выставку. Была уверенность, что это стандартная практика сотрудников музея, но – нет. Так что нужно быть еще внимательнее к данным.

6. Не полагаться только на медиа в контексте промо

Не стоит ждать большого интереса от медиа, если, конечно, ваш культурный проект не связан с селебрити и не располагает бюджетом для продвижения. В случае же с форматом open call – никогда не знаешь, сколько людей в итоге откликнется и подаст свою кандидатуру. Важно помнить о том, что многие участники регистрируются (подаются) в последний момент. А значит, на протяжении всего конкурса нет ответа на вопрос, «стоит ли еще усиливать» медиапокрытие и промо в социальных сетях.

7. Всегда заключать договоры 

Если вы работаете с творческими личностями, которые должны будут создать арт-объекты во время резиденции, то стоит себе «подстелить соломки» в виде описания требований, сроков и обязательств каждой из сторон в договоре и следить за его выполнением. Это минимизирует возможные недопонимания условий проекта. Мы заранее подготовили документы, но не все хотели их подписывать. Будьте готовы к этому и запаситесь аргументами. Также мы делали медицинские страховки для всех участников резиденции и считаем, что это тоже важно.

8. Запрашивать рекомендации по резидентам

Если есть возможность, попробуйте получить рекомендации по потенциальным резидентам. Это часть информационной безопасности: вы сможете проанализировать особенности каждого участника, понять, насколько человеку подходит данная резиденция, выяснить, как он проявляет себя в коллективе, оценить степень его конфликтности, быть более подготовленными и предусмотреть то, что можно сделать заранее, а не в разгар проекта.

9. Внимательнее относиться к местным участникам

Иногда тот факт, что художник живет в городе, в котором проходит резиденция, – минус для него же самого. Таким участникам сложнее вырваться из своего ежедневного контекста. Одна из наших участниц пропустила почти все мероприятия резиденции, о чем позже очень сожалела. Пройдя весь путь проекта практически в одиночку, проведя качественную и глубокую работу, она упустила основные возможности и смысл резиденции, которые – в общении, обмене, совместном эксперименте. Так что стоит оговаривать с локальными участниками их физическое ежедневное присутствие и взаимодействие. 

10. Работать с историей 

Часто кураторский проект требует забыть о субъективных предпочтениях и посмотреть на проблему или тему под более широким профессиональным углом. Так, проект Kavaleridze. RE:VISION был о музеях и о том, что в них что-то должно поменяться. Мы лицом к лицу столкнулись с проблемой консервативной школы восхваления: если существует музей имени кого-то, то личность эта обязана сквозь время нести статус «непререкаемого» авторитета, успешного во всех своих работах, а иногда и жизненных решениях. Все тексты пишут и все речи говорят о ней с пафосом, минуя некомфортные темы, которые не втискиваются в образ гения. Эта форма устарела, она неинтересна на слух. В воспоминаниях Кавалеридзе постоянно «выпадают» некоторые периоды жизни. И даже сейчас, не имея советской цензуры, в редких случаях можно найти профессиональное, аналитически точное прочтение фигуры Кавалеридзе в контексте современной ему украинской культуры.

---

Международная художественная резиденция Kavaleridze. RE:VISION состоялась в Киеве в 2018 году по инициативе Междисциплинарного центра развития искусства и культуры Dream Projects совместно с музеем-мастерской И.П.Кавалеридзе, при поддержке Украинского Культурного фонда и в партнерстве с Институтом Адама Мицкевича (Польша).

---

Читайте также: «МИ ВСІ ВСТИГНЕМО ПОМЕРТИ, ТАК І НЕ ПОБАЧИВШИ ТОГО, ЩО Є В МУЗЕЙНИХ ФОНДАХ»