Представляете себе креативное будущее? А ведь оно совсем рядом – в реализации национальной кампании «Креативная нация» (64 Million Artists), цель которой – раскрыть творческий потенциал каждого жителя Британии. В течение января в рамках этой кампании ежедневно организовывались небольшие творческие задания, для решения которых нужно было не более 20 минут. Эти задачи были «созданы так, чтобы вписаться в обычный распорядок дня и оживить его, познакомить участников с новыми людьми, ознакомить их с новыми местами, а также с тем, что окружает их в повседневной жизни».

Также существует проект Би-би-си под названием «Давай креативить» (Get Creative), который был запущен в прошлом году посредством серий местных дискуссий. Пример влияния проекта отображен в однолетнем опыте одного человека, который решил попробовать себя во всем, начиная с балета и заканчивая рисованием акварелью. И ничего плохого в этом нет.

Такие начинания, созданные для того, чтобы увеличить уровень ежедневной вовлеченности во все виды культуры, нужно однозначно приветствовать. После рассмотрения выводов исследовательского проекта «Понимание ежедневной вовлеченности» (Understanding Everyday Participation) вы это сами поймете. А выводы следующие: отдаленность от искусства и недостаточная осведомленность в нем создают основные преграды, в то время как участие в воркшопах и вечерние занятия устраняют их.

Побуждения таких инициатив как «Креативная нация» достойны восхищения. Их цель – раскрыть творческий потенциал каждого человека, утверждая, что творчество это «не только то, чем занимаются творческие личности, но и то, что делает каждый из нас». Также они твердо уверены в важности и ценности творческих людей-профессионалов во всеобщей конъюнктуре культуры. 

На собственном опыте преподавания искусства для взрослых я видела, как посетители вечерних школ переходили от украшения тортов к гончарству перед тем, как попадали ко мне в студию графики. И именно в этой сфере искусства они собственными глазами видели, как Джеймс Хагонин (James Hugonin) нашел применение своему виду творчества, создавая минимальные тиражи своих картин.

Для креативности характерно множество интеллектуальных, эмоциональных, мотивационных и характерологических особенностей. Исследования показывают, что общими чертами всех людей креативной индустрии является то, что они прислушиваются к своему внутреннему миру, предпочитают сложность и неоднозначность, чрезвычайно терпимы к беспорядку, могут из хаоса извлечь пользу; они независимые и неординарные личности, готовые рисковать.

Способствование развитию творческого потенциала на сегодняшний день – это во многом понимание того, как выносить идею и сделать так, чтобы творческие инициативы распространялись между объединениями людей (в рамках организаций или групп специалистов). Именно взращивание отдельных творческих личностей в процессе их усердного труда и периодических, приносящих им всемирное признание, невероятных озарений и есть поддержка.

Социальный антрополог Брайан Мёран (Brian Moeran) заметил, что креативность – это скорее серия маленьких шагов, подобных «мелкой поступи гейши», нежели «большой шаг вперед». Журналист Мэттью Сьюэд (Matthew Syed) написал в своей статье o том, как неудача может помочь творчеству: «Проблема современного мира состоит в том, что мы видим лишь готовое произведение (продукт): великолепный фильм, суперэффективный пылесос, популярную теорию. Чего мы не видим, так это предысторию того, как появились эти новаторские идеи».

В то время как хорошо бы шире трактовать ожидания от творчества и признавать разнообразие процессов (начиная от ежедневной рутины и заканчивая синтезом, который приводит к профессиональному мастерству), сложно переоценить необходимость инвестирования времени и денег в великих художников будущего.

Сокращение объемов государственного финансирования для людей, которые хотят заниматься творчеством, стало темой недавних дискуссий, организованных по инициативе лондонского офиса компании Zealous, в которых участвовал и я. Главные бизнес-инвесторы объяснили жизненно важную роль, которую могут сыграть их деньги и профессиональный опыт в поддержке многообещающих творческих предприятий. Сара Сертл (Sarah Thirtle), начальник отдела кредитования бизнеса компании Creative United, продемонстрировала, как кредиты и «воспитание» бизнеса могут поспособствовать долгосрочной эффективности малых творческих предприятий.

К сожалению, для большого количества творческих личностей, которые вкладывают сердце, душу и каждую свободную копейку в то, чтобы воплотить творчество в жизнь, не совсем ясно, как изменить условия, описанные одним из спикеров компании Zealous, Ричардом Дедоменичи (Richard Dedomenici) как «творчество, погрязшее в нищете».

Возможно, они сами в этом виноваты. Остаются ли творческие личности в стороне от индустрии только потому, что они не подстраивали свои работы под конъюнктуру сегодняшнего культурного рынка? Все же меня подбодрили некоторые новые исследования компании RSA, которые показывают насколько перспективен для креативных личностей собственный бизнес. Это заставляет меня задуматься, состоит ли проблема в самой инфраструктуре творчества, которая, если перефразировать предложение из результатов исследования, пыталась помочь организациям, а не независимым творческим личностям стать конкурентноспособными.